Абстрактное искусство и его будущее

Точность - это не реальность, сказал Анри Маттисс, фантастический художник. Таким образом, начинается искать точность, и подлинность борется.

В искусстве все точное. Это объясняет подлинность искусства в легком масштабе. Но искусство не нужно нести точность. Причина- абсолютно нет четких правил. Руководство в искусстве зависит от воображения художника, от того, как он несет свои мечты вперед, какую форму он дает в их уме, и как он воспроизводит теорию на холст кистью, окунутой в краске.

Абстрактное искусство - это действительно тип искусства. Поскольку название объясняет, картины находятся под ним, абстрактные по своей природе. Это не связано с чем -либо, не репрезентативным, хотя это действительно четкое представление о творческом уме. Абстрактное искусство можно разделить в основном непосредственно на два типа.

Как следует из названия, фигуративное представление может быть символическим представлением ситуаций или идей таким образом, как художник концептуализирует. Они упрощают реальность, избегая ненужных деталей. Суть оставлена ​​для использования. Эмоциональная абстракция может быть представлением эмоций, духовности или голоса.

Движение

Движение абстрактной живописи появилось в середине сороковых годов в Нью -Йорке. Это постепенно приобрело значение в американском искусстве. Когда такие артисты, как Джеймс Макниэлл, начали верить в гармоничное расположение цветов в представлении визуального ощущения, в отличие от изображения объектов, абстракция начала набирать обороты.

Позже художники использовали движение, чтобы абстрактная живопись получила большое значение. Художники полагали, что работа артистов должно было углубить тайну вместо того, чтобы раскрывать ее. В абстракции только зачатие добилась улучшения. Основная идея теории остается точно такой же. Стивен Райт однажды прокомментировал абстрактную живопись, что он выполнял большое количество абстрактной живописи без краски, кисти и холста, но просто с помощью большого количества мыслей.

Абстрактный экспрессионизм

Это может быть движение, где художники быстро наносили краску на холсте без большого заботы о деталях, и, следовательно, показывая эмоции и чувства, распространяющиеся на холсте. Работы абстрактных художников показали чувство спешки и вмешательства жизненных ситуаций, таких как риск или, возможно, вероятность нанесения краски на холсте.

Некоторые абстрактные художники даже приняли мистический метод предметного материала, но, четко определяя их цели и намерения на холсте. В целом считалось, что художники абстрактного экспрессионизма опирались на спонтанность творчества и представление этого потока на холсте в широком и большом масштабе. Экспрессивный подход к живописи считался важным.

Абстрактный экспрессионизм не концентрировался на одной теме; Скорее он был сосредоточен на многих темах или стилях. Это сосредоточилось на многих идеях. Художники абстрактного экспрессионизма ценили индивидуальность и спонтанную изобретательность.

Художники, которые стали названы абстрактными экспрессионистами, разделяли Outlook

Характеризуется духом восстания. Движение абстрактного экспрессионизма

можно разделить на два- |

Action Painting

Действие живописи относится к сюрреализму, то есть движение в визуальном искусстве и литературе, которое стало популярным в Европе между мировыми войнами I и II. Это подчеркивало положительное выражение. Художники, такие как Поллок Джексон с сюрреализмом, подразумевали метод, отличный от наиболее распространенных разновидностей живописи, в которых использовалась техника капающего краски на холст. Вместо того, чтобы кисть, палки и ножи использовались для управления изображением. Этот вид живописи стал называться живописью.

Color Field Painting

Это абстрактное художественное движение началось только в 1960 -х годах. Вид абстрактного экспрессионизма, картины с цветом, использовали использование твердого цвета во всем холсте, так что лирические или атмосферные последствия цвета наблюдались на массивном холсте. Эстетика художников -полевых полевых полетов была по -настоящему интеллектуальной эстетикой. Они занимались двумерными пространствами, и их цветовой тон был другим, а не модулированным.

Абстрактный экспрессионизм, представленная в его крупных рамках, стилистическое разнообразие, которое не так легко идентифицировать. Многие художники исследовали различные виды живописи в абстрактной экспрессионной живописи. Здесь больше внимания уделяли мазки, текстуру и поверхностные качества.

Таким образом, абстрактное искусство получило большое значение. Васли -Кандинский стал известен как папа абстрактной живописи. Другими художниками, которые следовали по дороге Кандински, были Касимир Малевич, Рауль Дюфи, Пол Кли, Хуан Грис и Пит Мондриан. Таким образом, абстрактная живопись распространилась на повсюду, имея интеллектуальный тон для правильного исполнения искусства в различном, конкретном и непостижимом.

Будущее абстрактной живописи

Благодаря идеальной истории абстрактных картин, сделанных в ландшафте, цветочном искусстве, людях и просто эмоциях различными способами, абстрактное искусство росло на холсте, но неоднозначно. Такие художники, как Васили Кандинский и Пит Мондрейн, были включены с новыми концепциями и идеями, представляющими совершенно новый тип искусства в эстетически хорошо развитом холсте.

Там определенно будет сдвиг, как вам нравится из обычно используемых техник, таких как живопись и рисовать цветовой поля. Новые формы нуждаются в форме со стилями, которые могут помнить, чтобы установить в нейро-научной живописи.

Благодаря изобретению большего количества инструментов в живописи и с более новыми методами, абстрактная живопись будет претерпевать множество изменений в будущем. Вероятно, формы принимают другую форму, могут быть модернизированы идеи, и будут использованы свежие мысли. Но основная идея понятия, которая является абстракцией, никогда не изменится.

Для великого художника есть только 1 манера живописи - то, что он использует в своем искусстве. Он ценит свое собственное искусство, а также критикует. Потому что никто, но он может понять чудовищность своей работы, так и его ловушки.

Абстрактное искусство, безусловно, имеет еще один, яркий, красочный, несмотря на то, что смутный. Как говорит Эдгар, «картина занимает небольшую загадку, некоторую неопределенность, а также немного фантазии. Как только вы всегда делаете свое значение идеально простым, вы станете скучными людьми».