ট্যাগ: ব্যক্তিগত

আপনি যা অনুভব করছেন তা নিছক সঠিক এবং অন্যান্য ক্রিয়াকলাপ থেকে বিভিন্ন, দুর্দান্ত।আপনি অন্য লোকদের কাছে শীতল হতে পারেন কারণ আপনি কিছুটা আলাদা তবে অন্য একজনও উচ্চাকাঙ্ক্ষী।কীভাবে বিষয়গুলি শীতল হয়ে যায় তা অভিপ্রায় নয়, আমি বিশ্বাস করি আপনি যদি পিছনে বসে কিছু শীতল করার ইচ্ছা করেন, এমনকি নিজেকে শীতল করার জন্যও, লোকেরা শীঘ্রই এটিকে শীতল হতে দেখবে, তাই শীতল হওয়ার জন্য এটি অবশ্যই এটি অবশ্যই চালু করতে হবে WAY!চারদিকে দুর্দান্ত জিনিস রয়েছে, আমাদের কেবল সেই বিভিন্ন জিনিসগুলির জন্য কেবল একটি বিশেষের জন্য সন্ধান করা এবং পর্যবেক্ষণ করা দরকার।যে লোকেরা ফোর্ড বা টয়োটা চালায় তারা স্ট্যান্ডার্ডটি গ্রহণ করছে তবে যে ব্যক্তিরা পোর্শে গাড়ি চালান, ফেরারি বা মিনি চালাচ্ছেন তারা অন্যরকম কিছু সন্ধান করছেন যাতে তারা একটি দুর্দান্ত গাড়ি চালায়, এটি নিশ্চিত হয় না যে তারা শীতল তবে তারা এর নিকটবর্তী তবে তারা এর নিকটবর্তী সাধারণ গাড়ি চালকের তুলনায়।ইন্টারনেট আমাদের দুর্দান্ত আইটেমগুলি সন্ধানের জন্য আগের চেয়ে অনেক বেশি কাছাকাছি রেখেছে, তাই গ্রহের শীতল জিনিসগুলি পেতে অনুসন্ধান শুরু করুন এবং আপনি দেখতে পাবেন যে তারা সর্বত্র।সবকিছু কি আলাদা? বলার অপেক্ষা রাখে না, আপনি যদি আমাকে আপনার জন্য আন-কুল জিজ্ঞাসা করেন তবে কী দুর্দান্ত, আপনি আপনার শীতল বিশ্বের বিচারক, এটি দুর্দান্ত নয়!।...

যখন এটি আসে তখন শিল্পকর্ম বিকাশ করা সত্যিই একটি রহস্য। কোনও শিল্পী, যতই স্পষ্টভাবেই নির্বিশেষে কোনও শিল্পী ব্যাখ্যা করতে পারেন না কেন ডিজাইনের একটি নির্দিষ্ট মাস্টারপিস তৈরি করা হয়েছিল। দক্ষতার কাজ কিনে আপনি সেই রহস্যটি কিছুটা পান এবং এমন কিছুও রয়েছে যা অন্য কারও কাছে নেই।একটি আসল শিল্পকর্মটি সত্যই একটি উত্সাহী সৃষ্টি, যা কেবল শিল্পীর আত্মাকে প্রতিফলিত করে না, তবে আপনার আত্মাও যেমন আপনি এটি বেছে নিয়েছেন। প্রজনন চালানোর পরিবর্তে একটি শিল্পকর্ম চালানো, এমন কাউকে থাকার অনুরূপ যিনি আপনার নিজের ডেস্কে এই ব্যক্তির চিত্র রাখার পরিবর্তে আপনার সাথে প্রকৃতপক্ষে অভিজ্ঞতা অর্জনের জন্য গুরুত্বপূর্ণ। এটি আপনার কিছুটা প্রতিফলিত করে যা আপনি লালনপালন করেন এবং সেই সমস্ত বিশ্বের সাথে ভাগ করে নেওয়ার ইচ্ছা পোষণ করেন।অনেক লোকের জন্য যদি তারা ডিজাইনের মাস্টারপিস হিসাবে, কারণ এটি তাদের গভীরভাবে প্রভাবিত করে। এটি তাদের জীবনের মধ্যে এমন একটি সময়ের কথা মনে করিয়ে দেয় যা ব্যক্তিগতভাবে চলমান বা গুরুত্বপূর্ণ। এবং একই শিল্পকর্মের কাজের অর্থ সম্পূর্ণ আলাদা লোকদের কী, কারণ প্রত্যেকে একচেটিয়া।একটি আসল শিল্পকর্মের কাজ জীবনকে অনুপ্রাণিত করতে পারে এবং আত্মাকে লালন ও পুষ্টি দেওয়ার জন্য শক্তি ধারণ করে।আপনি যদি খালি দেয়ালের সাথে কোনও অঞ্চলকে মূল সূক্ষ্ম শিল্পের সাথে 1 এর সাথে তুলনা করেন তবে প্রাথমিক শিল্পকর্মের সাথে অঞ্চলটি নিঃসন্দেহে প্রাণবন্ত এবং জীবিত হবে। লোকেরা সেই ঘরে ঘুরে দেখতে চাইবে, খুব একইভাবে তারা যাদুঘরগুলি ঘুরে দেখতে চায়, কারণ সূক্ষ্ম শিল্পটি তাদের আত্মাকে অত্যধিক ব্যক্তিগত উপায়ে স্পর্শ করে। এটি তাদের এই মানবতার কথা, পৃথিবীতে এই তাত্পর্য সম্পর্কে স্মরণ করিয়ে দেয়, এমন একটি জিনিস যা হারিয়ে যায় তা দৈনন্দিন জীবনের ব্যবসা হতে পারে।মূল শিল্প অনুপ্রেরণামূলক এবং চলমান; এটি প্রতিদিন সকালে লোকদের সরাসরি উঠতে সহায়তা করতে পারে, সেই সভাটি সম্পূর্ণ করতে পারে যে তারা কেবল যেতে চায় না। এটি মানুষকে সম্মতি জানাতে পারে, যেহেতু এটি নিজের সম্পর্কে দুর্দান্ত এবং গভীর কিছু প্রকাশ করে, যাতে তারা সম্ভবত বক্তৃতা দেওয়ার মতো অবস্থানে থাকতে পারে না।...

নির্ভুলতা বাস্তবতা নয়, হেনরি ম্যাটিস দ্য ফ্যান্টাস্টিক আর্টিস্ট বলেছেন। এইভাবে সন্ধানটি নির্ভুলতা শুরু হয় এবং সত্যতা সংগ্রাম করে।শিল্পে, সবকিছু সুনির্দিষ্ট। এটি একটি সহজ স্কেলে শিল্পের সত্যতা ব্যাখ্যা করে। তবে শিল্পের নির্ভুলতা বহন করার দরকার নেই। কারণ- একেবারে কোনও পরিষ্কার-বিধি বিধি নেই। শিল্পের নির্দেশিকাগুলি কোনও শিল্পীর কল্পনার উপর নির্ভর করে, কীভাবে তিনি তার স্বপ্নগুলি এগিয়ে নিয়ে যান, তিনি তাদের মনে কী আকার দেন এবং কীভাবে তিনি পেইন্টে ডুবানো ব্রাশ দিয়ে ক্যানভাসে তত্ত্বটি পুনরুত্পাদন করেন।বিমূর্ত শিল্প সত্যই এক ধরণের শিল্প। নামটি ব্যাখ্যা করার কারণে, চিত্রগুলি এর অধীনে আসে প্রকৃতির বিমূর্ত। এটি কোনও কিছুর সাথে যুক্ত নয়, অ -প্রতিনিধিত্বমূলক, যদিও এটি সত্যই একটি কল্পিত মনের স্পষ্ট উপস্থাপনা। অ্যাবস্ট্রাক্ট আর্ট মূলত সরাসরি দুটি প্রকারে বিভক্ত করা যেতে পারে।রূপক বিমূর্ততাসংবেদনশীল বিমূর্ততানাম অনুসারে, রূপক উপস্থাপনা শিল্পীর ধারণাগুলি যেভাবে পরিস্থিতি বা ধারণাগুলির প্রতীকী উপস্থাপনা হতে পারে। তারা অপ্রয়োজনীয় বিবরণ এড়িয়ে বাস্তবতা সহজতর করছে। সারমর্মটি ব্যবহারের জন্য বাকি রয়েছে। সংবেদনশীল বিমূর্ততা আবেগ, আধ্যাত্মিকতা বা কণ্ঠের প্রতিনিধিত্ব হতে পারে।আন্দোলনএনওয়াইতে চল্লিশের দশকের মাঝামাঝি সময়ে বিমূর্ত চিত্রকলার চলাচল উদ্ভূত হয়েছিল। এটি ধীরে ধীরে আমেরিকান শিল্পে গুরুত্ব অর্জন করেছে। জেমস ম্যাকনিলের মতো শিল্পীরা যখন বস্তুর চিত্রের বিপরীতে ভিজ্যুয়াল সংবেদন উপস্থাপনে রঙগুলির সুরেলা বিন্যাসে বিশ্বাস করতে শুরু করেছিলেন, তখন বিমূর্ততা বিশিষ্টতা অর্জন করতে শুরু করে।পরবর্তী শিল্পীরা এই আন্দোলনটি ব্যবহার করেছিলেন যাতে বিমূর্ত চিত্রকর্মটি অনেক বেশি গুরুত্ব অর্জন করে। শিল্পীরা বিশ্বাস করেছিলেন যে শিল্পীদের কাজটি রহস্যটি প্রকাশের পরিবর্তে আরও গভীর করা ছিল। বিমূর্তিতে কেবল ধারণা একটি উন্নতি করেছে। তত্ত্বের পিছনে প্রয়োজনীয় ধারণাটি ঠিক একই রকম রয়েছে। স্টিফেন রাইট একবার অ্যাবস্ট্রাক্ট পেইন্টিংয়ের বিষয়ে মন্তব্য করেছিলেন যে তিনি পেইন্ট, ব্রাশ এবং ক্যানভাস ছাড়াই প্রচুর পরিমাণে বিমূর্ত চিত্রকর্ম সম্পাদন করেছিলেন, তবে কেবল প্রচুর চিন্তাভাবনা করেই।অ্যাবস্ট্রাক্ট এক্সপ্রেশনিজমএটি এমন আন্দোলন হতে পারে যেখানে শিল্পীরা দ্রুত বিশদ ছাড়াই ক্যানভাসে পেইন্ট প্রয়োগ করেছিলেন এবং তাই ক্যানভাসে ছড়িয়ে পড়া আবেগ এবং অনুভূতি দেখিয়ে। বিমূর্ত চিত্রশিল্পীদের কাজগুলি তাত্ক্ষণিকতার অনুভূতি এবং জীবন পরিস্থিতির একটি হস্তক্ষেপ যেমন ঝুঁকি বা সম্ভবত ক্যানভাসে পেইন্ট প্রয়োগের সুযোগ দেখায়।কিছু বিমূর্ত শিল্পী এমনকি বিষয়বস্তুগুলির একটি রহস্যময় পদ্ধতিও নিয়েছিলেন, তবে ক্যানভাসে তাদের উদ্দেশ্য এবং উদ্দেশ্যগুলি স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করে। এটি সাধারণত বিশ্বাস করা হত যে বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদের চিত্রশিল্পীরা সৃজনশীলতার স্বতঃস্ফূর্ততা এবং ক্যানভাসে এই প্রবাহের প্রতিনিধিত্বের উপর নির্ভর করে বিস্তৃত এবং বৃহত আকারে। পেইন্টিংয়ের ক্ষেত্রে অভিব্যক্তিপূর্ণ দৃষ্টিভঙ্গি গুরুত্বপূর্ণ হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল।অ্যাবস্ট্রাক্ট এক্সপ্রেশনিজম একটি বিষয়ে মনোনিবেশ করেনি; বরং এটি অনেকগুলি থিম বা শৈলীতে কেন্দ্র করে। এটি অনেক ধারণার উপর মনোনিবেশ করেছে। বিমূর্ত অভিব্যক্তির শিল্পীরা স্বতন্ত্রতা এবং স্বতঃস্ফূর্ত উদ্ভাবনকে মূল্যবান বলে মনে করেন। অ্যাবস্ট্রাক্ট এক্সপ্রেশনিস্ট হিসাবে বলা হয়েছিল এমন চিত্রশিল্পীরা একটি দৃষ্টিভঙ্গি ভাগ করে নিয়েছেন-|বিদ্রোহের আত্মা দ্বারা চিহ্নিত। বিমূর্ত অভিব্যক্তি আন্দোলনদুটি বিভক্ত করা যেতে পারে- |- |অ্যাকশন পেইন্টিংরঙিন ফিল্ড পেইন্টিংঅ্যাকশন পেইন্টিংঅ্যাকশন পেইন্টিং পরাবাস্তববাদের সাথে সম্পর্কিত, এটি হ'ল ভিজ্যুয়াল আর্ট এবং সাহিত্যের আন্দোলন যা প্রথম এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের মধ্যে ইউরোপে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। এটি ইতিবাচক অভিব্যক্তির উপর জোর দেয়। পোলক জ্যাকসনের মতো শিল্পীরা এসেন্স ফর্ম পরাবাস্তববাদ সহ, চিত্রকর্মের সর্বাধিক সাধারণ জাতগুলির থেকে আলাদা একটি পদ্ধতি বোঝায় যা ক্যানভাসে পেইন্ট ফোঁটা করার কৌশলটি নিযুক্ত করেছিল। ব্রাশের পরিবর্তে, লাঠি এবং ছুরিগুলি ছবিটি নিয়ন্ত্রণ করতে ব্যবহৃত হত। এই ধরণের চিত্রকর্মটি অ্যাকশন পেইন্টিং হিসাবে বলা শুরু হয়েছিল।রঙিন ফিল্ড পেইন্টিংএই বিমূর্ত শিল্প আন্দোলনটি কেবল 1960 এর দশকে শুরু হয়েছিল। এক ধরণের বিমূর্ত অভিব্যক্তি, রঙিন ক্ষেত্রের চিত্রগুলি পুরো ক্যানভাসের মধ্যে শক্ত রঙের ব্যবহারকে নিযুক্ত করে যাতে রঙের লিরিক্যাল বা বায়ুমণ্ডলীয় র‌্যামিফিকেশনগুলি একটি বিশাল ক্যানভাসে দেখা যায়। রঙিন ক্ষেত্রের শিল্পীদের নান্দনিকতা সত্যই বৌদ্ধিক নান্দনিক ছিল। তারা দ্বি-মাত্রিক স্থানগুলি পরিচালনা করেছিল এবং তাদের রঙিন সুরটি মডিউল করার পরিবর্তে আলাদা ছিল।অ্যাবস্ট্রাক্ট এক্সপ্রেশনিজম এর বৃহত কাঠামোর মধ্যে উপস্থাপিত, একটি স্টাইলিস্টিক বৈচিত্র যা সহজেই সনাক্তযোগ্য নয়। অনেক শিল্পী বিমূর্ত এক্সপ্রেশনিস্টিক পেইন্টিংয়ে বিভিন্ন ধরণের চিত্রকর্ম অনুসন্ধান করেছিলেন। এখানে ব্রাশস্ট্রোক, টেক্সচার এবং পৃষ্ঠের গুণাবলীর প্রতি আরও মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল।এইভাবে বিমূর্ত শিল্প অনেক গুরুত্ব অর্জন করেছে। ওয়াসিলি ক্যান্ডিনস্কি অ্যাবস্ট্রাক্ট পেইন্টিংয়ের বাবা হিসাবে পরিচিত হয়েছিলেন। অন্যান্য শিল্পীরা যারা ক্যান্ডিনস্কির রাস্তা অনুসরণ করেছিলেন তারা হলেন কাসিমির মাল্যাভিচ, রাউল ডুফি, পল ক্লি, জুয়ান গ্রিস এবং পিট মন্ড্রিয়ান। এইভাবে বিমূর্ত চিত্রকর্মটি কোনও পদ্ধতিতে শিল্পের যথাযথ সম্পাদনের জন্য বৌদ্ধিক সুরে ছড়িয়ে পড়ে, নির্দিষ্ট এবং বোধগম্য।অ্যাবস্ট্রাক্ট পেইন্টিংয়ের ভবিষ্যতল্যান্ডস্কেপ, পুষ্পশোভিত শিল্প, মানুষ এবং কেবল বিভিন্নভাবে আবেগের উপর সম্পন্ন বিমূর্ত চিত্রগুলির নিখুঁত ইতিহাসের সাথে, বিমূর্ত শিল্পটি একটি ক্যানভাস প্রশস্ত, তবে অস্পষ্টতার উপর বৃদ্ধি পেয়েছিল। ওয়াসিলি ক্যান্ডিনস্কি এবং পিট মন্ড্রাইনের মতো শিল্পীদের নতুন ধারণা এবং ধারণাগুলির সাথে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল যা একটি নান্দনিকভাবে ভাল বিকাশযুক্ত ক্যানভাসের মধ্যে ব্র্যান্ডের নতুন ধরণের শিল্পকে উপস্থাপন করে।অ্যাকশন পেইন্টিং এবং রঙিন ফিল্ড পেইন্টিংয়ের মতো সাধারণত নিযুক্ত কৌশলগুলি থেকে আপনি পছন্দ করেন তবে অবশ্যই একটি শিফট থাকবে। আরও নতুন ফর্মগুলির জন্য স্টাইলগুলির সাথে আকৃতির প্রয়োজন হবে যা নিউরো-বৈজ্ঞানিক চিত্রকলায় প্রতিষ্ঠিত করতে মনে রাখতে পারে।পেইন্টিংয়ে আরও সরঞ্জামগুলির আবিষ্কারের সাথে এবং নতুন পদ্ধতিগুলি নিযুক্ত করে, অ্যাবস্ট্রাক্ট পেইন্টিং আসন্ন ভবিষ্যতে প্রচুর পরিবর্তন আনবে। সম্ভবত, ফর্মগুলি আলাদা আকার নেয়, ধারণাগুলি আধুনিকীকরণ করা যেতে পারে এবং তাজা চিন্তাভাবনাগুলি নিযুক্ত করা হবে। তবে ধারণার পিছনে প্রাথমিক ধারণাটি, যা বিমূর্ততা, এটি কখনই পরিবর্তন হবে না।মহান চিত্রশিল্পীর কাছে চিত্রকর্মের কেবল 1 টি পদ্ধতি রয়েছে - যা তিনি তাঁর শিল্পে নিযুক্ত করেন। তিনি নিজের শিল্পের প্রশংসা করেন এবং সমালোচনাও করেন। কারণ কেউ নয়, তবে তিনি তার কাজের বিশালতা বুঝতে পারবেন, তাই তার সমস্যাগুলিও করুন। অ্যাবস্ট্রাক্ট আর্টের অবশ্যই অস্পষ্ট হওয়া সত্ত্বেও অবশ্যই আরও একটি উজ্জ্বল, রঙিন রয়েছে। এডগার যেমন বলেছেন, "একটি চিত্রকর্মটি কিছুটা রহস্য, কিছুটা অস্পষ্টতা, এবং কিছু কল্পনা করে। একবার আপনি সর্বদা আপনার অর্থটিকে পুরোপুরি সরল করে দিলে আপনি বিরক্তিকর লোকদের বাতাস দেন" "...

শিল্প হ'ল অভিব্যক্তি এবং শিল্পী হ'ল এক প্রতিভাশালী যা প্রকাশ করার ক্ষমতা রাখে তবে অভিব্যক্তি শিল্পীর শক্তিতে সীমাবদ্ধ থাকে না। এটি মানুষের প্রকাশের প্রয়োজন এবং বোঝা যায় যা অঙ্গভঙ্গি এবং ভাষার মতো যোগাযোগের প্রোটোকল সৃষ্টি করেছে। শিল্পীদের প্রকাশ করার ক্ষমতা কোনও সাধারণ মানুষের মতো নয়, এভাবে তাকে আলাদা করে দেয়। তিনি এমন আইটেমগুলি দেখার সুযোগ পেয়েছেন যা প্রত্যেকে প্রকাশ না হওয়া পর্যন্ত সহজেই দেখতে এবং প্রশংসা করতে পারে না। আপনি যাদের ভাল স্বাদ পেয়েছেন এবং লোকেরা তাদের সেই স্বাদ উপভোগ করার সুযোগ সরবরাহ করে তাদের খুঁজে পেতে পারেন। এটি সত্যিই এমন যে আপনি এমন আইটেমগুলি খুঁজে পেতে পারেন যা আমাদের মাথার উপরে এবং আমাদের মধ্যে বাতাসে "রূপকভাবে" ভাসমান। এই "রূপক" জিনিসগুলি দেখার এবং তাদের অন্যান্য বিশ্বের সকলের নজরে এনে দেওয়ার জন্য শিল্পীর সক্ষমতা।যদিও গ্রহের ব্যক্তিরা যখনই কোনও সহকর্মী ব্যক্তি করবেন না তখন নিখুঁত সহচর পেতে শিল্পীদের প্রয়োজন, আমরা কিছু সময়ের জন্য আমরা এই ক্রেজি জগত থেকে বাস করি এবং যখন এটি অনিচ্ছাকৃত হয় তখন তাদের দোষহীন যুক্তির বিরুদ্ধে আশা সরবরাহ করার জন্য, তারা তাকে আবদ্ধ করে রাখেন তাকে তাদের এমন জিনিস সরবরাহ করতে বাধ্য করে যা তারা পরোক্ষভাবে শুনতে চায় যে তারা সেই আনন্দের জন্য তাকে প্রতিস্থাপনের ক্ষেত্রে যে সমর্থন দেয় তাতে তার সাফল্য নির্ধারণ করে। একজন শিল্পীর অবিচ্ছিন্ন অভিযোগ-যদি তিনি অভিযোগ করতে পছন্দ করেন-যদিই তিনি যখনই তাঁর শ্রোতাদের বিবেচনায় কিছু দেওয়ার প্রস্তাব দেন, তারা বিশ্লেষণের বর্মটি গ্রহণ করে এবং এটি বিশ্লেষণ করে না যতক্ষণ না এটি মারা যায় বা মারা যায় যতক্ষণ না এটি সত্যইভাবে জীবিত না থাকে এতে আস্থা আছে এমন কয়েকজনের মধ্যে। যদি তিনি তাদেরকে ফাঁকা, বিদ্রোহী বা কেবল যা শুনতে চান তা যদি তারা শুনতে চান তবে তারা এটি চালিয়ে যান যেহেতু তারা তাদের যে দিকনির্দেশনাগুলি জানেন সেগুলি পছন্দ করে, বরং অন্য ব্যক্তিকে দোষ দেয় বা তারা কেবল জীবনের প্রশ্নগুলি উত্তরহীন রেখে দেবে।একজন চতুর শিল্পী জানেন যে লোকেরা কী চায় এবং তারা যা চায় কেবল তাদের সরবরাহ করে। একজন সত্যিকারের সৎ শিল্পী বাস্তবতাটি খনন করেন এবং এটি অফার করবেন e তিনি চারুকলার প্রতি সত্যিকারের বিশ্বাসী হতে পারেন। তিনি শ্রোতাদের এবং শিল্পের মতো হতে পারেন। শ্রোতাদের অবশ্যই বুঝতে হবে যে তারা তাদের যে জিনিসগুলিকে দিতে সক্ষম তা তাদের প্রতি শ্রদ্ধার সাথে অসুস্থ হয়ে পড়েছে। যদি তারা যা করতে সক্ষম তা করতে পারে তবে সেগুলি করার দরকার ছিল না তবে তারা না পারলেও তিনি সেখানে থাকতে পারেন। তাদের কেবল তার ট্র্যাকগুলিতে তাকে থামানোর এবং তার আবিষ্কারগুলি তাদের জীবনে আরও অনুপ্রবেশ করা এবং তাদের প্রভাবিত করার বিষয়টি অস্বীকার করার শক্তি এবং ক্ষমতা রয়েছে।হৃদয়, আত্মা এবং জীবন স্পর্শে একটি শিল্পীর সাফল্য। সেখানেই তাঁর শ্রোতা তাকে কেটে ফেলতে পারে। তারা তাদের হৃদয়, আত্মা এবং জীবনকে তাদের স্পর্শ করার অনুমতি দেওয়ার জন্য নির্বাচিত জিনিসগুলির দ্বারা স্পর্শ করতে দিতে নির্বাচন করতে সক্ষম হয়। একজন অপেশাদার শিল্পী হওয়ায় (আমাকে নিজেকে ডাকতে দাও), এটিই আমার কাঁধে ভারী ওজন। এটি বোঝা দরকার যে কোনও শিল্পের নামকরণ করা হবে না যে ইভেন্টে আপনি যা চান তা তৈরি করবেন। একজন খাঁটি শিল্পী সত্যই একজন স্বপ্নদর্শী যিনি অনেকগুলি দৃষ্টি দিয়ে উপহার দিয়েছিলেন যা তিনি অন্য কারও চেয়ে অনেক ভাল বোঝেন যে তিনি সম্পর্কে কথা বলতে পারেন, গান করতে পারেন, প্রকাশ করতে পারেন বা বর্ণনা করতে পারেন এমন ফ্যাশনে দৃ iction ় বিশ্বাসের সাথে বর্ণনা করতে পারেন যা অন্য কেউ করতে পারে না।প্রতিটি শিল্প তার ফোক ফর্ম সরবরাহ করে যা কেবল যে কেউ অন্যের সাথে উপভোগ করতে পারে তবে এর সত্য রূপটি হ'ল এটি একটি বিভাগে পরিণত হওয়ার জন্য যথেষ্ট উপহার দিতে হবে। এর বেঁচে থাকার প্রধান উপাদান হওয়ায় এটি প্রায় আমাদের প্রতিদিনের প্রয়োজন, আমাদের প্রকাশের অবাধ প্রবাহকে অনুমতি দিতে হবে এবং চারুকলা সমর্থন করতে হবে। এটি আমাদের কী আনতে পারে তা আমরা কখনই বলতে সক্ষম হই না কারণ তারা এতগুলি জিনিস যা লোকেরা দেখতে পায় না। এটি সর্বোত্তম আমরা শিল্পীদের চারপাশে ছেড়ে চলে যাই, কারণ কেবলমাত্র তারা কেবল একটি নির্দিষ্ট কাঠামোর মধ্যে কাজ করার অনুমতি না দিয়ে তাদের আপনার নজরে আনতে সক্ষম। বাজারে একটি বিশাল বিশ্ব রয়েছে। আমরা অনেকেই আমাদের নিজস্ব পৃথিবীতে বাস করি তা অবশ্যই এটি নয় et এটিই আমাকে গীতিকার হিসাবে অনুপ্রাণিত করে। কখনও লেখার মতো গান হয় না। গ্রহটি কখনই যথেষ্ট বড়, যথেষ্ট সুন্দর বা যথেষ্ট পরিমাণে বহুমুখী নয়। সুতরাং আপনি যা পরম হতে পারেন তার আগে বোঝার এবং সংজ্ঞায়িত করার জন্য অনেক কিছুই।...