उपनाम: से जादूगर

पढ़ना वास्तव में एक प्रकार की कला है, आंशिक रूप से दृष्टि, ध्वनि और भाषण के बीच कीनेस्टेटिक लिंक के रूप में एक आंतरिक भाषण, आंतरिक दृष्टि और आंतरिक ध्वनि द्वारा प्रतिबिंबित किया जाता है।हमारे विचार निश्चित रूप से आंतरिक दृष्टि और आंतरिक भाषण का मिश्रण हैं। इस विशेष आंतरिक kinesthesia के साथ, हमारी व्यक्तिगत रचनात्मकता द्वारा बढ़ाया गया, हम उन चीजों को नाम देते हैं जब हम उन्हें देखते हैं और उन कारणों की छवियां बनाते हैं जिनके पास हम सुनते हैं।एक सक्षम समकालीन पाठक चुपचाप पढ़ने से एक आंतरिक आवाज सुनी जाएगी, जो आंतरिक दृष्टि से संपर्क कर सकती है। एक बार शब्द "छवि" का उपयोग किया जा सकता है, यह शायद ही कभी पृष्ठ पर देखी जाने वाली किसी भी चीज़ की पहचान करता है, लेकिन इसके बजाय पाठक की आंतरिक दृष्टि।बहुत से लोगों के लिए, पढ़ना भी एक डरावना काम हो सकता है। इसका मुख्य उद्देश्य (यहां तक ​​कि कल्पना में) डेटा के सबसे अधिग्रहण में से एक है। मानकीकृत ऑर्थोग्राफी और उपयोग ने भाषा से तरलता और जादू को लिया और मूक पढ़ने को प्रोत्साहित किया।पढ़ना वर्तमान में कुछ ऐसा है जो बहुत से लोगों को जितनी जल्दी हो सके देखभाल करने की आवश्यकता है, और स्पीड रीडिंग को पढ़ने के लिए आदर्श समाधान के रूप में माना जाता है।चूंकि स्पीड रीडिंग शब्दों के क्रम को बदल देती है, कुछ शब्द गायब हो जाते हैं या एक धब्बा में गुजरते हैं, कविता के समय को नकारता है, गले, जीभ और मुंह के साथ आंतरिक और बाहरी कान की संवेदनाओं को दबाता है, यह भाषा के भौतिक आधारों को मृत करता है और कविता के साथ पूरी तरह से असंगत है।यहां तक ​​कि ऐसे व्यक्ति जो यह नहीं जानते हैं कि वास्तव में तेजी से पढ़ने के लिए पढ़ने के लिए कैसे पढ़ें, जैसे कि उन्होंने किया था, इसे जल्द से जल्द अवसर पर प्राप्त करने का प्रयास किया और उनके आसपास के भौतिक गुणों से बचने का प्रयास किया।20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के बाद से, अमेरिका, ब्रिटेन, ऑस्ट्रेलिया में कई लोगों के बीच कई लोग पहले से ही दो बार सीखने के लिए प्रशिक्षित हो गए हैं और 3 x उनकी मूल गति को भी उस सामग्री की समझ को खोए बिना जो वे पढ़ रहे हैं, और शायद हुक सुधार में सुधार के साथ। समझ।पिछली शताब्दी के भीतर पढ़ने की दक्षता पाठ्यक्रमों को पढ़ने से संचित साक्ष्य ने संकेत दिया कि रोजमर्रा की पढ़ने वाली सामग्री के सभी ज्ञान के लिए पढ़ने वाले लोग स्पीड रीडिंग तकनीकों में संक्षिप्त प्रशिक्षित होने के बाद प्रत्येक मिनट में प्रत्येक मिनट 300 से 800 शब्दों की गति प्राप्त कर सकते हैं, समझ में एक उच्चारण के साथ। ।जैसा कि एक लेखक द्वारा उल्लेख किया गया है: "तेजी से पढ़ने से अधिक पढ़ने में परिणाम होता है, जिससे अधिक विविध पढ़ने की ओर जाता है, जिससे पढ़ना उठता है, जिससे किसी के काम का बेहतर ज्ञान होता है, किसी के अवकाश के हित और स्वयं।"कुछ के लिए क्या है कि बहुत सारे पाठक आसान और औसत कठिनाई (उनके लिए) की पढ़ने की सामग्री को पढ़ने की तुलना में अधिक तेजी से पढ़ने की सामग्री को संभाल सकते हैं।यह निश्चित हो सकता है कि आपका मस्तिष्क विचारों को प्राप्त करने और आत्मसात करने की क्षमता के साथ है, जितना कि वे पढ़ने की आंख के लिए प्रस्तुत किए गए हैं।इसके अलावा, यह वास्तव में यकीन है कि तेजी से पाठक कुशल पाठक हैं। इसके अलावा, आप जितनी तेजी से पढ़ते हैं, अतिरिक्त समय आपको पढ़ने के लिए होना चाहिए।...

सभी मनुष्य कुछ हद तक अभिनेता हैं। यह शेक्सपियरियन को लगता है कि यह काफी सच है। अक्सर हमने वही किया है जो हमें पसंद नहीं है और कई बार हम जो कर रहे हैं उसे पसंद करते हैं। हम पात्रों के माध्यम से मंच पर या कैमरे से पहले उन बहुत भावनाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं। जो व्यक्ति उन पात्रों को लागू करते हैं वे अभिनेता हैं।एक नाटक या एक फिल्म में नायक-अभिनेता हमेशा नायक नहीं होता है, हालांकि आमतौर पर वह ऐसा होता है। एक कहानी या शायद एक नाटक का कथानक नायक को संयोगों या परिस्थितिजन्य परिवर्तनों के माध्यम से प्रदर्शित करता है, जिसे प्रदर्शित करने के लिए वह वस्तुतः किसी भी स्थान और समय में समायोजित कर सकता है, फिर भी एक नेता या एक उद्धारकर्ता बना हुआ है।कुंआ! एक दुखद नायक हालांकि अपनी अच्छी परिस्थिति को विकृत करता है और वह अपने स्वभाव में भी बिगड़ जाता है ताकि दर्शक उस पर नीचे देखने की तुलना में क्रोधों के साथ सहानुभूति रखते हो। उपरोक्त दोनों मामलों में इन पात्रों को चित्रित करने वाले अभिनेता अपनी आंखों से अपनी भावनाओं को दिखाने में बहुत कुशल होने चाहिए, चेहरे की त्वचा आपके शरीर का उल्लेख नहीं करती है। कभी -कभी उन्हें ओवरएक्ट करने की आवश्यकता हो सकती है।कॉमेडियन को समाज में बल को चित्रित करने के लिए और अमीरों की मूर्खता को चित्रित करने के लिए कामचलाऊ समाधान रखने की आवश्यकता है, जिन्होंने ग्रह का अनुभव नहीं किया है और इस पर ध्यान दिया कि खुशी वस्तु हो सकती है। अक्सर एक कॉमेडियन गंभीर भूमिका निभाता है, फिर भी वह हमें हंसाता है-वह एक अभिनेता हो सकता है।महिला हालांकि एक नायिका या शायद एक वैम्प आमतौर पर अतिरिक्त स्त्री ऊर्जा दिखाती है या तो वह वास्तव में एक बलिदान करने वाली दोस्त, एक माँ या शायद एक मोहक है। इन भावनाओं को चित्रित करने के लिए लड़की अभिनेताओं को उत्कृष्ट सहायक अभिनेताओं की आवश्यकता होती है।नर्तक या गायक भी ऐसे अभिनेता हो सकते हैं जो आमतौर पर नायक, नायिका या खलनायक के बारे में बात कर रहे हैं जो स्वीकार करना चाहते हैं, या यह प्यार, नफरत या ईर्ष्या के बारे में हो सकता है। अक्सर मानसिकता को एक गायक के माध्यम से निंदा की जाती है जो नृत्य भी करता है।मूल रूप से अभिनेता अनौपचारिक शिक्षक भी हो सकते हैं।...

कला वह है जो लोग अपने 'आउटपुट' को बढ़ाते हैं जो कार्यात्मक रूप से आवश्यक नहीं है और इस आउटपुट के डिफ़ॉल्ट गुणों से अलग है। "आर्ट" शब्द को लैटिन शब्द 'आर्स' से निर्मित किया गया है, जिसका शिथिल अनुवाद किया गया है, इसका अर्थ है "व्यवस्था" या "सेट अप करने के लिए"। यह वास्तव में कला की एकमात्र सार्वभौमिक परिभाषा है, कि यह वास्तव में जो कुछ भी है वह किसी समय के लिए व्यवस्थित किया गया था। शब्द के कई अन्य बोलचाल के उपयोग हैं, सभी इसके व्युत्पत्ति संबंधी जड़ों के संबंध में हैं। यह शब्द ग्रीक टेक्निक अर्थ आर्ट से उत्पन्न होता है।कला और विज्ञान को अक्सर एक दूसरे के विपरीत तिरछे व्यवहार किया जाता है। जबकि विज्ञान का अर्थ है कुछ घटना सत्य के लिए अग्रणी है, यह प्रकृति में सार्वभौमिक और उद्देश्य है। मूल रूप से, विज्ञान के निष्कर्षों को किसी भी समय दुनिया भर में परिस्थितियों के एक ही समूह के नीचे दोहराया जा सकता है। वही कला के बारे में नहीं कहा जा सकता है। कला, हालांकि प्रकृति में विशुद्ध रूप से व्यक्तिपरक है।उदाहरण के लिए, एक पेंटिंग - जबकि कोई इसे एक उत्कृष्ट कृति कहता है, समान भावनाओं को अन्य व्यक्ति से उम्मीद नहीं की जा सकती है।कला को मोटे तौर पर दो, अर्थात् दार्शनिक कला और सौंदर्य कला में विभाजित किया जा सकता है। दार्शनिक प्रकार की कला में कुछ उद्देश्यपूर्ण कार्यों के लिए मानवीय आंकड़े शामिल हैं। काफी बस, दार्शनिक कला में मानवीय स्थिति को दर्शाया गया है या यह कलाकार की वैचारिक मानसिकता है।सौंदर्य कला, हालांकि, कथित मानसिकता को दर्शाती है। दो उदाहरण इन दोनों बिंदुओं को चित्रित करने में मदद कर सकते हैं - एक मोना लिसा पेंटिंग दार्शनिक कला है, जबकि एक सुपर मानव के माध्यम से मारे जाने वाले एक दानव सौंदर्यशास्त्र हैं। इन दोनों श्रेणियों को क्रमशः शास्त्रीय और आधुनिक कला भी कहा जा सकता है।कला को वर्गीकृत करने के विभिन्न तरीके हैं - प्रमुख इस वास्तुकला, डिजाइन, पेंटिंग, संगीत, ड्राइंग, साहित्य, प्रदर्शन कला आदि में शामिल हैं, जबकि ये पहले से ही (लेकिन अभी भी हैं) पारंपरिक प्रकार की कला मानव प्रकार, नए द्वारा की गई है प्रौद्योगिकी के आगमन के साथ कला के प्रकार उभरे हैं। बाद के युगों में से कुछ कला रूप खेल, एनीमेशन, मूवी, कंप्यूटर कला, शूटिंग, आदि हैं।-|कलाकारों, आलोचकों और पुरातत्वविदों के लिए रुचि के सबसे अधिक शोध किए गए क्षेत्रों में से दो कला आंदोलन (या कला इतिहास) और कला स्कूल रहे हैं।एक कला आंदोलन वास्तव में एक विशेष सामान्य दर्शन के साथ कला में एक विशिष्ट शैली या प्रवृत्ति है, एक प्रतिबंधित समय अवधि (जो कुछ महीनों से लेकर वर्षों या दशकों तक) के साथ कई कलाकारों के साथ है। आर्ट स्कूल किसी भी शैक्षिक संस्थान है जो विभिन्न प्रकार की कला पर अपने छात्रों को शिक्षा प्रदान करता है।कला के जन्म ने व्यक्तियों के कुछ अन्य बैंड को जन्म दिया - कला आलोचक। कला आलोचक कला का एक सा अध्ययन और मूल्यांकन करते हैं। इसका मुख्य उद्देश्य कला के मूल्यांकन को तर्कसंगत बनाना होगा, और कला के कार्य को प्रभावित करने वाले किसी भी व्यक्तिगत राय से रिडिंग करना होगा।कला आलोचना आज कलाकृति का मूल्यांकन करने के लिए व्यवस्थित और औपचारिक समाधानों को तैनात करती है।संग्रहालयों को दुनिया भर में कला के पोषण और स्टोर के काम के लिए मान्यता दी जाती है। प्रारंभिक युग के संग्रहालयों को तत्कालीन राजाओं और सम्राटों द्वारा संरक्षण दिया गया था। आज वे सरकारों या निजी ट्रस्टों द्वारा या बिना सार्वजनिक धन के बनाए रखे जाते हैं। तीन प्रमुख संग्रहालय संस्थान ब्रिटिश म्यूजियम, म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, एनवाई और गैलेरी डेस ऑफिस फ्रांस में हैं।अपनी समग्रता में कला को समझना एक व्यक्ति के लिए लगभग एक असंभव कार्य है। आप कला में 3,600 से अधिक शर्तों को समझ सकते हैं। और वे प्रकृति में निश्चित नहीं हैं।कला है यदि आप इन्हें फिर से परिभाषित करने के लिए अनुपस्थित हैं।...